NOVITÀ DA HUDSON MUSIC – Aggiornato

Up Close & In Session, di Steve Gadd, è una nuova versione rivista e aggiornata del materiale tratto dai classici video musicali DCI che hanno segnato la nascita dell’insegnamento della batteria tramite video. Preparato sotto la supervisione di Steve, questo nuovo libro riunisce tutte le riprese dei video originali con un volume ampliato che documenta il suo influente approccio alla batteria. L’originale Up Close è stato il primo libro autorizzato da Steve Gadd. Sono incluse dettagliate trascrizioni del materiale che Steve esegue nei video.

Up Close si concentra su tre argomenti principali:

• Drum corps e rudimenti, inclusi un assolo rudimentale e l’applicazione dei rudimenti alla batteria.
• Jazz e R&B, con uno shuffle e una trascrizione di un assolo di cinque pagine.
• Time e lavoro in studio, che mostra come costruire una traccia in studio (compresi i fill), la lettura delle chart, groove samba e latin, oltre alle trascrizioni di “Fifty Ways to Leave Your Lover” e “Late in the Evening” di Paul Simon.

In Session presenta Steve mentre suona in uno studio di registrazione con due diverse sezioni ritmiche, affrontando vari stili musicali. Accompagnato prima da Richard Tee (pianoforte) e Will Lee (basso), e successivamente da Eddie Gomez (contrabbasso) e Jorge Dalto (pianoforte), Steve propone diversi approcci a R&B, reggae, shuffle, funk, samba, bebop e musica latina, mostrando come costruisce le sue parti. Queste esecuzioni sono documentate da nuove trascrizioni nota per nota realizzate da Terry Branam.

Sono inclusi file video e audio che corrispondono alle trascrizioni presenti nel libro. È inoltre disponibile una trascrizione bonus con il video dell’esibizione di Steve allo Zildjian Day 1984. Zildjian Day 1984

I video completi originali di Up Close e In Session sono disponibili separatamente tramite Hudson Music.

Libro cartaceo o digitale | 112 pagine | Include audio e video.

In Drummer’s Polymetric Mastery, l’educatore, autore e performer Jason Gianni propone uno studio approfondito dell’indipendenza, finalizzato a fornire un percorso chiaro per eseguire polimetrie, frasi che attraversano le battute (over-the-bar phrases) e poliritmie sulla batteria.

Basato principalmente su esercizi di costruzione del groove in 4/4, l’approccio unico di Jason espone un processo sistematico per sviluppare le diverse suddivisioni e il coordinamento dei raggruppamenti dispari necessari per comprendere il linguaggio del drumming polimetrico. Il materiale del libro viene presentato sia attraverso groove tradizionali sia mediante vari esercizi ritmici per cassa e rullante, combinati con pattern ostinati accentati eseguiti con le mani, al fine di creare figure contemporanee innovative e tecnicamente impegnative.

Pur presentando un livello di difficoltà elevato, il percorso progressivo illustrato nel libro è adatto sia a chi si avvicina per la prima volta a questo affascinante ambito, sia ai batteristi che hanno già sviluppato un interesse e una certa familiarità con le polimetrie.

Ogni sezione guida il musicista con suggerimenti pratici su come leggere, ascoltare, contare, eseguire e persino trascrivere gli esercizi. Grazie all’ausilio di esempi video selezionati, la completezza del materiale offre al lettore l’opportunità di sviluppare una maggiore consapevolezza dei diversi numeri e suddivisioni ritmiche che coesistono simultaneamente: una vera e propria forma di “allenamento dell’orecchio ritmico”.

L’esplorazione di un campo di studio più complesso porterà inoltre a una migliore padronanza, controllo e solidità del normale pulsare interno. Oltre a sviluppare un livello molto più elevato di interdipendenza tra gli arti, questo materiale apre la porta alla scoperta di un maggiore potenziale individuale e creativo.

Libro cartaceo o digitale | 120 pagine con video

Recensioni

“Jason Gianni ha scritto un libro progettato per sviluppare le tue capacità batteristiche oltre i confini tradizionali, integrando conoscenze e destrezza polimetrica nel tuo vocabolario musicale. Se stai cercando competenze innovative e all’avanguardia, questo libro fa per te.”

— Steve Smith (Journey, Vital Information)

“Drummer’s Polymetric Mastery è un eccellente metodo di batteria strutturato passo dopo passo. Se dedicherai il giusto tempo agli esercizi, svilupperai sia le capacità cognitive sia quelle istintive necessarie per suonare in più metri simultaneamente, mantenendo improvvisazione e musicalità.”

— Mike Mangini

“Il libro di Jason Gianni non è soltanto un incredibile metodo tecnico per batteria, ma anche un sistema definitivo di allenamento mentale passo dopo passo per raggiungere un’indipendenza tridimensionale. Ogni esercizio è progettato per sfidare lo studente su più livelli, allenandolo a pensare in modo multidimensionale. La funzione del libro è quella di far eseguire pattern ripetitivi rigorosi e strutturati con alcuni arti, mentre si leggono ed eseguono frasi melodiche con altri, richiedendo un altissimo livello di indipendenza e coordinazione. È un metodo estremamente completo per preparare gli studenti all’utilizzo di pattern multi-metrici in situazioni musicali reali. Aiuta inoltre a sviluppare gli strumenti necessari per affrontare materiale impegnativo con precisione e musicalità, qualità essenziali in un contesto professionale. Il libro di Jason Gianni è il metodo più avanzato per insegnare questo concetto unico. Fortemente raccomandato a qualsiasi batterista che cerchi la sfida definitiva in termini di lettura e indipendenza.”

— Thomas Lang

Collapsed Rudiments, di Claus Hessler, offre una prospettiva nuova e alternativa su un argomento senza tempo nel mondo della batteria: i rudimenti e la loro applicazione sul drum set.

Questo concetto crea un ponte tra passato e presente, collegando le tecniche rudimentali tradizionali ai moderni adattamenti per batteria. Partendo da idee e appunti del leggendario Jim Chapin, mai pubblicati integralmente prima d’ora, Claus presenta una metodologia che potrebbe cambiare radicalmente il tuo modo di comprendere questo argomento.

Modificando la distanza tra i colpi all’interno dei rudimenti (o di qualsiasi sticking pattern), scoprirai numerosi vantaggi. Questo libro ti spingerà a ripensare la tua tecnica, a mettere alla prova le tue capacità ritmiche e la tua percezione uditiva, e a individuare relazioni inaspettate tra diversi pattern. Scoprirai inoltre nuovi percorsi verso idee moderne per drum set attraverso l’utilizzo di gruppi irregolari e suddivisioni (tuplets) in differenti strutture ritmiche.

Infine, Claus incoraggia un approccio creativo, divertente e sperimentale allo studio dei rudimenti. Trasformando questi sticking tradizionali, imparerai a costruire un tuo vocabolario moderno per la batteria, mantenendo però solide radici nell’antica arte dei rudimenti.

eBook | 138 pagine con video

L’autore

Claus Hessler è un batterista, insegnante e autore di fama internazionale, conosciuto per il suo approccio innovativo alla batteria.

Allievo diretto del leggendario Jim Chapin, ha dedicato la propria carriera a colmare il divario tra le tecniche rudimentali tradizionali e le applicazioni contemporanee sul drum set, conquistando una reputazione internazionale come coach di musicisti professionisti di ogni genere musicale.

È autore di diversi libri influenti sulla batteria, tra cui Open-Handed Playing Vol. 1 & 2 (scriti insieme a Dom Famularo) e Camp Duty Update, che include contributi di grandi nomi della batteria come Steve Gadd, Steve Smith e David Garibaldi.

Claus ha tenuto concerti e masterclass presso istituzioni prestigiose come il Berklee College of Music di Boston e la Royal Academy of Music di Londra. È stato invitato a eventi batteristici in oltre 40 paesi, condividendo il palco con musicisti di fama mondiale quali Alex Acuña, Dom Famularo, Virgil Donati, Thomas Lang, JoJo Mayer, Steve Smith e Luis Conte.

Con la sua piattaforma educativa online,  Open Minded Drumming, sta contribuendo a definire nuovi standard nell’insegnamento online della batteria, con un approccio strutturato, coerente e professionale.

Grazie alla sua passione per lo sviluppo della creatività e della tecnica nei giovani batteristi, Claus continua a ispirare e far crescere la comunità batteristica internazionale, formando musicisti di successo come Anika Nilles (ha collaborato con Jeff Beck, Rush e Nevell) e Philo Tsoungui (The Mars Volta).

Oltre al suo lavoro con il progetto CLAUS HESSLER TRIAD e con il suo trio Hammond FLUX, Claus ha collaborato dal vivo e in studio con artisti internazionali che spaziano da Mike Stern ai New York Voices.

Beat Collector’s Manual, di David Garibaldi, è il primo “libro vivente” di questo genere nel campo dell’educazione musicale. Si tratta di un’esplorazione approfondita del feel, del suono e dell’identità musicale applicati alla batteria.

È un libro digitale destinato a crescere nel tempo grazie all’aggiunta continua di nuovi contenuti e include anche un’interazione diretta con Garibaldi attraverso masterclass su Zoom.

Distribuito attraverso la libreria digitale di  Hudson Music, Beat Collector’s Manual comprende inizialmente 13 capitoli di contenuti didattici. Ulteriori capitoli verranno aggiunti progressivamente e il libro sarà aggiornato automaticamente per tutti coloro che lo hanno acquistato. I proprietari del volume verranno informati direttamente e riceveranno tutti gli aggiornamenti senza alcun costo aggiuntivo.

Un altro aspetto particolarmente interessante del progetto è l’accesso a masterclass di gruppo su Zoom tenute personalmente da David Garibaldi. Durante questi incontri, David discuterà, dimostrerà e insegnerà il materiale del libro, interagendo direttamente con i partecipanti.

Il calendario dettagliato delle sessioni verrà definito e annunciato insieme agli aggiornamenti del libro. Tutte le sessioni video saranno registrate e rese disponibili direttamente all’interno del libro dopo ogni evento.

Nota: questo prodotto è un libro digitale. L’accesso viene fornito immediatamente dopo l’acquisto. Per ulteriori informazioni sulle modalità di consegna dei libri digitali, consultare la sezione “About Digital Books” presente nella pagina del prodotto.

80 pagine | Formato digitale | Include audio, video e accesso esclusivo a 4 sessioni Zoom dal vivo o registrate con David Garibaldi.

The Shuffle Book: Volume 1, di Tim Carman, è un’immersione profonda nel feel che definisce la musica americana. Dalle radici di New Orleans ai groove trascinanti di Chicago, Texas, Mississippi e Memphis, questo libro esplora l’intera tradizione dello shuffle drumming nel blues, jazz, rhythm & blues e rock.

All’interno studierai e suonerai un’ampia gamma di stili e feel fondamentali, tra cui shuffle blues di Chicago, shuffle texani “rub”, flat tire shuffle, swing shuffle, slow blues, gospel shuffle, groove rockabilly, jump blues e varianti country shuffle come il celebre Ray Price beat. Ogni stile viene presentato con il suo contesto storico e illustrato attraverso dettagliate trascrizioni ispirate a batteristi leggendari come Fred Below, Odie Payne Jr., Earl Palmer e Al Jackson Jr..

Grazie a 40 esempi video inclusi, non solo potrai vedere e ascoltare come vengono eseguiti questi groove, ma imparerai anche a interiorizzarne il feel, il fraseggio e le sfumature che distinguono un autentico shuffle dal semplice “suonare il pattern”. Esercizi accuratamente progettati ti guideranno attraverso tutto il percorso, dai concetti fondamentali basati sulle terzine fino a fill avanzati, orchestrazioni e variazioni stilistiche.

Che tu voglia migliorare il tuo time, ampliare il tuo vocabolario musicale o sviluppare una comprensione più profonda del groove, The Shuffle Book: Volume 1 ti fornisce gli strumenti per suonare con sicurezza, autenticità e feeling, rendendolo una risorsa indispensabile per batteristi di qualsiasi livello.

Libro cartaceo o digitale | 204 pagine con video

Recensioni

“Tim ha fatto davvero i compiti! Questo è un capolavoro!”
— David Garibaldi

“Un’enciclopedia dello shuffle che ogni batterista dovrebbe possedere!”
— Steve Smith

“Tim ha padroneggiato l’arte dello shuffle. Tra le centinaia di batteristi che ho registrato, non riesco a pensare a qualcuno più qualificato per scrivere un libro così informativo su quella che oggi è diventata quasi un’arte perduta. Lettura obbligata per chiunque voglia sviluppare un groove più profondo.”
— Zach Allen

“Lo shuffle è il battito della musica americana. È il DNA condiviso da blues, jazz e rock and roll. È uno dei pochi groove nati negli Stati Uniti e la base su cui è stato costruito il rock and roll. Padroneggiarne le sfumature regionali e il sottile swing è una ricerca che dura una vita. Tim è uno dei pochi ad averne catturato la vera essenza. Se vuoi comprendere il motore che alimenta il groove, hai acquistato il libro giusto.”
— Steve Hass

“Tim non è soltanto un batterista da studio di prima scelta; quando si parla di shuffle, in particolare blues o jazz shuffle, non c’è nessun altro che chiamerei!”
— Terry Cole

“Tim è sinceramente uno dei miei batteristi preferiti. Il suo feel e il suo gusto musicale sono straordinari. È uno studioso profondo dei grandi maestri delle generazioni precedenti, pur riuscendo a creare uno stile e un’identità completamente personali.”
— Duane Betts